Jonathan Boyd

Jonathans werk is zowel conceptueel als narratief, zijn processen traditioneel en hypermodern – handfabricage, complex gieten, tekenen, schilderen, industriële en druktechnieken en digitale processen gaan allemaal hand in hand. Sieraden raken ons op een viscerale, emotionele manier en de objecten die we kiezen om te hebben en te dragen zijn kostbaar, niet in de laatste plaats omdat ze doordrenkt zijn met herinneringen. Jonathan beschouwt sieraden als een sociaal-politiek fenomeen, een kunstvorm die essentieel is om onze verbondenheid met de materiële wereld te begrijpen. Via zijn sieraden onderzoekt hij de menselijke ervaring en probeert hij inzicht te krijgen in de werking van taal, verhalen en communicatie.
Tekst en taal – van de lettertypes in zijn afstudeerproject voor zijn masteropleiding tot de spiraalvormige woorden die in zijn recente werk via virtuele tekenpraktijken tot stand komen – staan centraal in zijn oeuvre. Hij raakt steeds meer geïnteresseerd in de manier waarop taal en omgeving elkaar overlappen, en hoe de stad en onze omgeving ons vormgeven en definiëren. In zijn sieraden verwerkt hij beelden en tekst die hij in het stadslandschap fotografeert en filmt.
Zijn tentoonstelling uit 2020, ‘Thoughts between the Land and the Sea: Raising Doggerland’, onderzocht verhalen over identiteit, taal en anders-zijn, politiek en toenemende polarisatie op een klein en steeds verder geïsoleerd eiland dat het Verenigd Koninkrijk aan het worden is – of zichzelf tot zo maakt.

In 2019 publiceerde Jonathan zijn ‘Jewellery Manifest’, waarin hij zijn tienjarige praktijk bespreekt en in context plaatst, en zijn gedachten over sieraden, taal, het digitale en het verhalende in objecten uiteenzet. Hij put uit filosofische, antropologische en autobiografische beschouwingen en maakt gebruik van beeld- en tekstmontages om zowel zijn sieraden als de gedrukte boekvorm waarmee hij zijn werk presenteert te deconstrueren. 

Jonathan is hoofd van de afdeling Toegepaste Kunst aan het Royal College of Art in Londen; daarvoor was hij acht jaar lang docent aan de Glasgow School of Art.

Zijn werk is internationaal te vinden in zowel particuliere als openbare collecties, waaronder: het VA Museum in Londen, het Spencer Museum in de VS, het Nelson-Atkins Museum in de VS, het Arkansas Arts Centre in de VS, het Transport Museum in Glasgow, het Schotse Parlement, The Goldsmiths Company, het Royal College of Art en de Glasgow School of Art.